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Autore: Alessandro Savoia

Antonio Di Sieno: macellaio 3.0 tra innovazione e tradizione

 

Antonio Di Sieno, in arte “Trippicella”, classe ’79, è un macellaio 3.0 capace di vedere in un taglio di carne un sapore, un piatto o un’esperienza del gusto, un professionista che cammina a braccetto con gli chef, che ne comprende le esigenze e cerca di proporre soluzioni o nuovi prodotti capaci di amplificare la loro creatività, dando risposte tecniche efficaci. Ed è per questo che nel suo laboratorio ha deciso di dare via ad un progetto “Meat innovation”, che fa leva su specializzazione e approfondimento sia nell’offerta di prodotto che nella ricettazione, cercando di abbracciare una vasta gamma di animali, trattando sia quelli meno noti come selvaggina volatile e non, che i più comuni da cortile e da allevamento.

TRADIZIONE E INNOVAZIONE. «La produzione d’eccellenza – racconta Antonio “Trippicella” – ha lo svantaggio che gran parte del prodotto venga scartato, la valorizzazione ed il recupero di tagli poco ambiti rappresentano, oltre che una responsabilità etica, un’opportunità di crescita professionale. Al tempo dei miei nonni davvero non si buttava via nulla del maiale». Ed è così che ha deciso di riprendere la coppa di testa, tramutandolo da taglio di serie B ad un piatto prelibato aggiungendovi cannella, scorzetta d’arancia, finocchietto selvatico ed un ingrediente segreto. Lo stesso dicasi per ventre e matrice di maiale all’insalata. Trippa al pomodoro con metodo classico (scottata in padella con un pizzico di peperoncino e pomodorino del piennolo del Vesuvio), zuppa di soffritto (due giorni di lavoro, interiora lavate bene e a bagno in acqua e sale per una notte intera, poi si mette a bollire per 3/4 ore poi si taglia a pezzettini. Si fa soffriggere nello strutto di maiale per 1h e mezza, poi si aggiunge il concentrato di peperoncini dolci e piccanti, infine un’altra ora nella salsa).

ALLA RICERCA DELL’HAMBURGER PERFETTO. La ricetta per un hamburger sembra facile. Pochi ingredienti come carne, verdura e pane, et voilà. In realtà è tutto molto complesso da realizzare, in quanto devono essere soddisfatte alcune caratteristiche: non restringersi in cottura, mantenere un buon livello di liquidi, rimanere compatti durante la cottura. Per far sì che questo avvenga le ricette sono composte da blend di carni differenti. Il tutto senza dimenticare l’efficacia sotto al palato. “Trippicella” in merito ha combinato tecnica e creatività per realizzare sapori interessanti. I primi tre medaglioni sono composti da cervo (carne molto magra e speziata) e lardo di Mangalica (delicato e speziato), da capriolo (gusto forte) e grasso di Patanegra (robusto), da cinghiale (molto strutturato e corposo) con lardo di maialino beneventano.

GLI ESPERIMENTI. «È nostro desiderio – spiega il macellaio – incontrare nuovi professionisti del settore, sperimentare strade non troppo battute e capaci di fondere le diverse esperienze. Nell’ottica del laboratorio cerchiamo di spingere la ricerca fino a dove riusciamo a portarla, proponendo sempre un approccio consapevole al mondo delle carni». Ed ecco che nascono gli spiedini con quattro bocconcini di salsiccia: maiale nero casertano con provola di bufala e frijarielli; maiale nero calabrese con peperoncino piccante con nduja e finocchietto selvatico; cinta senese con tartufo nero di Norcia e pecorino toscano, ubriaco con rosso di Montalcino; maiale nero di Nebrodi ubriaco al Sant’Agostino di Fisiato.

LA STORIA. La storia di Trippicella inizia alla fine degli anni ‘30, a Pollena Trocchia, un paesino a 15 chilometri da Napoli. Antonietta e zia Mariuccia sono state le matriarche. Macellavano e vendevano le carni che producevano in autonomia, fino a dopo la Seconda Guerra Mondiale. Con Antonio figlio di Antonietta è nato anche il soprannome “Trippicella”, la trippa e le frattaglie sono state alimenti fondamentali nel dopoguerra, da qui il nome. Negli anni ’60 con Enzo, il figlio di Antonio, inizia la terza generazione di Trippicella. Questi insegna al figlio Antonio a lavorare la carne, a trattarla con rispetto, ed a capire il cliente. Antonio però è un ribelle, e non si accontenta di seguire solo gli insegnamenti del padre, inizia così a cercare la sua strada. Ad Antonio piace la carne saporita, quella che diventa esperienza per il palato. Un pizzico di megalomania lo fanno un uomo alla ricerca dell’eccellenza, così approfondisce la professione del macellaio, incontrando quelli più bravi, cercando le tecniche più raffinate perché come dice sempre la carne non è necessaria, per questo deve essere sublime.

UFFICIO STAMPA | Alessandro Savoia | info@alessandrosavoia.it | +39 328 91 59 817

Nasce il tarallo fritto nel cuore di Napoli

A vederlo sembra proprio il classico tarallo napoletano, ma solo quando lo si assapora si comprende che non è così. È il tarallo fritto l’ultima invenzione di “Passione di Sofì”, friggitoria dal motto “tradizione moderna” che ha sede in via Toledo 206 a Napoli. Ed è proprio a partire dal loro credo che nasce questa idea di prendere un classico della gastronomia napoletana e rielaborato regalandogli nuova vita e un nuovo sapore. Se il metodo di preparazione è un segreto, non vengono celati gli ingredienti: farina biologica poco raffinata, strutto, mandorle baresi, pepe nero di cayenna, sale integrale di Sicilia, acqua e lievito madre. Quindi si presenta con la consistenza di una ciambella e tutto il sapore e gli ingredienti di un tarallo napoletano.

LA TRADIZIONE MODERNA. “Passione di Sofì” vuol dire qualità delle materie prime e rispetto della tradizione, costante ricerca dei sapori e massima attenzione ai particolari. La cucina di Sofì rispecchia il suo amore per la genuinità e il valore dei prodotti, cucinati sempre in modo da preservare e valorizzare le loro caratteristiche. Una cucina nuova che non dimentica mai gli antichi insegnamenti che hanno reso grande nel mondo la gastronomia napoletana. Ed ecco il ciurillo (che campeggia sull’insegna), il calzone (salame e ricotta o scarole e olive), il filoncino, le verdure pastellate, i crostoncini di ricotta, le zeppoline, il crocchè (semplice, con prosciutto o con friarielli), gli scagliuozzi, gli arancini, le frittatine, le montanare, ma anche frittelle di baccalà, alici di Cetara, gamberi, calamari e polipetti, pizzette di cicinielli. Ricette originali, uniche e innovative che hanno, però, tutto il sapore della tradizione. Una tradizione moderna.

CHI È SOFÌ? Il locale prende ispirazione da Sofì, la popolana che rubò il cuore di Ferdinando I di Borbone, il Re “Lazzarone”, grazie alle sue irresistibili abilità culinarie. Al primo piano della friggitoria è stata ricostruita proprio la Casa di Sofì, un ambiente che potesse mantenere intatta quella veracità che è l’anima della cucina migliore al mondo, avvolgendo i clienti in un’atmosfera vivace tipica delle case napoletane, mentre nelle loro bocche si scioglie il gusto delle specialità avvolte nei cuoppi, cartocci di carta paglia, e cucinate ogni giorno dalle mani abili e sapienti di artigiani del fritto.

IL FRITTO, PASSIONE ANTICA CHE NON FA MALE. «La frittura da sempre viene consumata come un cibo di strada – così Angelo Terzo, patron di Passione di Sofì – già nel 2500 a.C. in Egitto era una pratica diffusa, così come nell’epoca romana. Anche a Napoli ha origini antiche, è un rito, uno stile di vita, perché fa parte della cultura partenopea che vive la città anche nelle sue strade, nei suoi vicoli, nei suoi luoghi. Ad oggi poi diversi scienziati dopo nuove ricerche, hanno scoperto che la frittura non sia dannosa come si racconta da anni ma addirittura sembra essere un ottimo modo per prevenire molte malattie come il cancro anzi. Ed inoltre è affermato che le verdure mantengono le loro proprietà nutritive di più se fritte nell’olio d’oliva rispetto a quando sono cotte in acqua. Il segreto è usare l’olio giusto, e non esagerare, come in tutte le cose».

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“Napolitaners”, storie di moderna emigrazione nel docufilm di Gianluca Vitiello

Un racconto inedito sulla città di Napoli attraverso lo sguardo di chi ci è nato e che oggi la vive dal di fuori, lontano migliaia di chilometri da casa, alla ricerca di esperienze e nuovi percorsi di vita. “Napolitanes” è un documentario che nasce dall’amore che lega da sempre Gianluca Vitiello con la sua Napoli, lo stesso amore che lega tanti napoletani che hanno dovuto lasciare la loro città in nome del lavoro, di un sentimento o di una ricerca.

MUSIC&THECITY – RAITRE

Artista e speaker di radio DeeJay, classe 1976, è “emigrato” a Milano da 11 anni. Ed è proprio dalla capitale lombarda inizia la narrazione che si snoda tra le vie di Berlino, New York, Ibiza, Milano e Tokyo, tra i bar i quartieri e luoghi di lavoro. Una storia d’amore intramontabile sulle proprie origini e la propria terra attraverso ritratti-interviste di ragazzi che vivono all’estero. Un omaggio alla “napoletanità” nel mondo.

Un racconto pop di 80 minuti diviso in 16 capitoli, ognuno dei quali tratta un aspetto della napoletanità e del rapporto speciale tra chi lascia la città e la città stessa. «In ogni città ho intervistato quattro-cinque persone – spiega Vitiello – dai pizzaioli e ristoratori alla fascia di intellettuali e di professionisti, ognuno con il proprio vissuto e il denominatore comune della mancanza profonda del luogo d’origine. Spero di poter tracciare così un quadro e un omaggio della napoletanità nel mondo, con storie di un amore intramontabile nei confronti di Napoli». Una Napoli che non si vede mai tranne che in due graffiti dell’artista Jorit che ritraggono due simboli della città come Maradona e San Gennaro.

Tra i protagonisti del film tra gli altri ci sono Alberto “Polo” Cretara che a New York nel quartiere di China Town ha fondato Radio Nuova York un riferimento per gli italiani che vivono nella Grande Mela, fino ai galleristi Gigiotto del Vecchio e Stefania Palumbo che hanno portato la loro Galleria d’arte Supportico Lopez dal rione Sanità al cuore di Berlino. Ad Ibiza troviamo Alessio Matrone C.E.O di Optima Italia e oggi proprietario del ristorante stellato “It”, mentre a Tokyo c’è Peppe Errichiello della pizzeria “Napoli sta’ ca”, da 11 anni in Giappone, dove ha fondato il Club Napoli Tokyo.

Milano è il motore del progetto. Lì Gianluca Vitiello ha conosciuto Morris Re fondatore di N.A.M. – Napoletani a Milano -, un gruppo di 4mila persone riuniti nel capoluogo lombardo nel segno della napoletanità, organizzano serate per combattere la nostalgia ed è anche un gruppo di supporto a chi si trasferisce nella capitale lombarda. C’è poi Emiliano Pepe, musicista che inseguendo il sogno della musica da Napoli si è spostato sotto la Madonnina, ora è un vero ambassador della napoletanità oltre che grande tifoso del Napoli. Tony Arca, è nato a Milano da genitori napoletani, canta serenate neomelodiche a Milano e nell’hinterland, tra le sue attività c’è “Mergellina Bakery” che sforna cornetti e sfogliatelle di notte, vero ritrovo del sabato sera per i napoletani a Milano.  «Non si evidenzia solo la necessità di un riscatto – chiarisce il regista – quanto piuttosto il desiderio di poter abbracciare quanto più possibile il luogo delle radici».

Ad arricchire questo viaggio intorno al mondo le musiche di Liberato (“Tu te scurdato e me”), Franco Ricciardi (“Femmena bugiarda”), Gnut (“Passione”), Valerio Jovine feat O’Zulu (“Napulitan”), Emiliano Pepe (“Napoletano”), Tarall & Wine alias Gnut e Dario Sansone (“L’importante è ca staje buono”), Gransta MSV (“O’ Pallone”).

“Napolitaners”, prodotto da Dna Lab e distribuito da Paradise Pictures, verrà proiettato al cinema Modernissimo sabato 25 e domenica 26 novembre (alle 16,30 e alle 18,30).

Venerdì 24 alle 15 Gianluca Vitiello incontrerà gli studenti della Federico II con il docente di sociologia Lello Savonardo in collaborazione con l’Osservatorio Territoriale Giovani per una proiezione speciale (evento aperto al pubblico e stampa ad ingresso gratuito) durante la quale interverrà il musicista Emiliano Pepe. Mentre sabato 25 novembre alle ore 17 il regista sarà all’aeroporto di Capodichino per inaugurare un spazio dedicato a “Napolitaners”, dove sarà possibile vedere contenuti speciale del film e incontrare il regista. Quella di Napoli sarà solo la prima tappa di un tour di promozione nelle città che hanno ospitato gli shooting.

Partner del progetto Optima Italia, Gesac – Aeroporto di Napoli, Eastpak, Hp, Caffè Toraldo, Mars, Molecola, Amesci.

Media partner Radio DeeJay.

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Lo chef Luigi Tramontano conquista la stella Michelin

A Positano brilla una nuova stella, è quella di Luigi Tramontano, chef executive del ristorante La Serra dell’Hotel Le Agavi. Da appena otto mesi alla guida della cucina nella Costiera Amalfitana ha ottenuto il prestigioso riconoscimento entrando nella Guida Michelin 2018 con questa motivazione: “Giovane chef artefice di una cucina moderna e creativa, preparata con prodotti del territorio”.

LO CHEF. Luigi Tramontano è figlio d’arte, fu guidato dal papà Antonio ad esperienze formative di rilievo come l’Etoile Accademy. Originario della Campania, ha saputo ampliare la passione verso la cucina tipica regionale con nuovi spunti derivati dalle esperienze gastronomiche. Ha collaborato presso alcuni dei più apprezzati alberghi e ristoranti italiani, tra cui il De Russie di Roma ed il Grand Hotel Quisisana di Capri. L’esperienza al Don Alfonso 1890, ristorante 2 stelle Michelin di Sant’Agata sui due Golfi, ha contribuito ad allargare i suoi orizzonti, puntando verso la diffusione della cucina mediterranea nel mondo.

IL RISTORANTE. Aperto dal 1982 con un terrazzo da cui è possibile ammirare tutta la splendida baia, il ristorante “La Serra” è stato completamente rivisitato quest’anno : la sala è dominata da cupole decorate con foglie dorate e pavimento in maiolica azzurra. I tavoli per l’esterno, particolarissimi, sono stati realizzati a mano su disegno, che si è ispirato a differenti tipologie di marmo, le tappezzerie ed il tovagliato sono realizzati ad hoc, sempre su disegno. Propone piatti tipici e specialità nazionali ed internazionali a pranzo, gourmet solo la sera. La cantina, curata da Nicoletta Gargiulo, con annessa champagneria guarda il mare e gode di una vista eccezionale.

L’HOTEL. «È motivo di grande orgoglio per noi ottenere la prima stella Michelin – così la proprietà dell’albergo 5 stelle – un grande riconoscimento, ottenuto tra l’altro in un tempo così breve. Siamo davvero entusiasti per il lavoro svolto dallo chef Tramontano e grata a tutto il team del Hotel Le Agavi. Il loro brillante successo incarna perfettamente la nostra filosofia di offrire ai nostri clienti un servizio di qualità». Le Agavi sono un vero paradiso. Il panorama è incantevole e si gode da qualsiasi angolo dell‘albergo. La casa ha tutte le camere con terrazze e balconi a picco sul mare, e tra queste suite una delle quali con piscina privata, arredate in maniera diversa con mobili antichi e di pregio, eleganti e luminose alcune sono dotate di vasca per idromassaggio.

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L’Avenir: la “notte del Bataclan” nel film breve di Luigi Pane | TRAILER

Dopo il successo all’esordio con “Black Comedy” (protagonisti Fortunato Cerlino e Antonia Liskova) che ha ottenuto importanti riconoscimenti in tutto il mondo, il regista sorrentino Luigi Pane torna dietro la macchina da presa con una nuova opera che prende spunto da un fatto di cronaca realmente accaduto: “L’Avenir”.

Il film, ambientato a Parigi durante la “notte del Bataclan”, avvenuta il 13 novembre 2015, esattamente due anni fa, è incentrato sulla storia di una giovane coppia in forte crisi sentimentale, costretta a restare barricata in casa mentre fuori esplode la violenza più atroce. In quell’ambiente in cui forzatamente si ritrovano i due ragazzi, Rino e Sophie (lui italiano, lei francese) cercheranno la forza e il coraggio per affrontare se stessi e quel mondo così difficile che si trova all’esterno, per guardare con amore, decisione e fiducia verso i giorni di domani, verso il mondo del futuro. L’amore quindi come arma che vince sulla violenza.

«Il corto – spiega il regista Luigi Pane – è la storia di due ragazzi, che rappresentano un’intera generazione, che hanno desiderio di futuro e di libertà, fattori senza i quali nascono incertezze, insicurezze e rancori. La casa in ristrutturazione, lo spazio scenico dove si è deciso di ambientare il film è una metafora del nostro presente, una sorta di limbo in cui noi trentenni siamo costretti a muoverci stretti. Una struttura – conclude Pane – a cui si cerca continuamente di mettere una toppa, ma che non ci soddisfa mai, diventando alla fine anche una trappola».

“L’Avenir”, prodotto da Giuseppe Marco Albano e Angelo Troiano, per Mediterraneo Cinematografica, giovane società di produzione, ma già vincitrice di un David Di Donatello, in coproduzione con Gilda Film, che vede la partecipazione di Francesco Lattarulo come produttore esecutivo, distribuzione Premiere Film, vede protagonisti Antonio Folletto (“Gomorra – La serie”, “I bastardi di Pizzofalcone”, “Sotto copertura – La cattura di Zagaria”) e dell’attrice francese Charlotte Verny (che ha realmente vissuto la notte dell’attentato a Parigi) e verrà presentato in anteprima mondiale al RIFF – Rome Independent Film Festival, prestigiosa rassegna giunta alle XVI edizione che si terrà dal 28 novembre al 10 dicembre alla Casa del Cinema di Roma.

SINOSSI. Parigi, la notte del 13 novembre 2015, la notte che ha ferito la Francia e il cuore dell’Europa. Una notte vista con gli occhi di Rino e Sophie, giovane coppia in forte crisi sentimentale, trentenne e sognatore lui, più giovane e pratica la ragazza. Costretti a restare soli e barricati nel loro appartamento mentre fuori sta esplodendo la violenza più assurda e ingiustificata, in quell’ambiente forzatamente isolato che si troveranno a vivere, i due ragazzi, esplorando le loro emozioni e paure più profonde, in un crescendo di passione e riflessioni sul nostro tempo, cercheranno la forza e il coraggio per affrontare se stessi e quel mondo così difficile che si trova all’esterno, per guardare con amore, decisione e fiducia verso i giorni di domani, verso il mondo del futuro.

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Gomorra 3, al cinema e poi su Sky: «Stamm turnann»

L’attesa è finita: da venerdì su Sky Atlantic Hd torna “Gomorra – La serie”. Dopo un anno e mezzo della messa in onda del secondo capitolo, è il tempo di immergersi di nuovo nelle vite di Genny, Ciro, Patrizia, Scianel e gli altri. Una terza stagione che promette nuovi tradimenti, nuove coalizioni e nuovi personaggi.

Un appuntamento attesissimo con la serie nata da una idea di Roberto Saviano che, per la prima volta in Italia, arriverà in anteprima al cinema domani e mercoledì in 300 sale. Evento da non perdere per i numerosissimi fan che potranno assistere al primo e al terzo episodio sul grande schermo addirittura con il cast presente in sala.

Salvatore Esposito (Genny Savastano, nella foto), Cristiana Dell’Anna (Patrizia Santoro), Cristina Donadio (Scianel), Loris De Luna (Valerio), Arturo Muselli (Enzo) saluteranno il pubblico del The Space di Napoli per lo spettacolo delle 20,15 e dell’Uci Cinemas del Centro Commerciale Campania alle 21,30.

La terza stagione, diretta da Claudio Cupellini e Francesca Comencini e prodotta da Cattleya, comincerà esattamente dove avevamo lasciato i protagonisti all’ultima puntata della seconda. Il grande boss Don Pietro Savastano (Fortunato Cerlino) è morto sotto i colpi di Ciro Di Marzio (Marco D’Amore) armato dal figlio Genny assetato di potere, pronto per ereditare il ruolo di capoclan. Dopo essersi difeso dai numerosissimi nemici, vivendo in esilio in Germania e poi in un nascondiglio di pochi metri quadri a Scampia, Pietro viene quindi fatto fuori addirittura dal sangue del suo sangue.

Savastano jr avrà il compito di colmare il vuoto di potere lasciato dalla scomparsa del padre. Si farà avanti Malammore (Fabio De Caro), fedelissimo del vecchio capo spinto desiderio di prendere le redini per vendicarsi. Intanto Patrizia (Cristiana dell’Anna), donna di carattere, ha accusato la morte dell’uomo che amava ma non smette di combattere. Ciro si allontana da Napoli e Scienel è in galera ma entrambi sono intenzionati a riprendersi il posto che gli spetta.

Così come nella prima stagione, anche stavolta il personaggio interpretato da Salvatore Esposito sarà quello con più sfaccettature: Genny infatti è diviso tra l’amore per suo neonato figlio Pietro, un rapporto difficile con la moglie Azzurra (Ivana Lotito), quello conflittuale con il suocero Don Giuseppe (Gianfranco Gallo). Si fida di Gegè (Edoardo Sorgente), amico di vecchia data che gestisce i suoi investimenti e ricicla i suoi guadagni illeciti. Sospeso tra Napoli e Roma dovrà costantemente guardarsi le spalle.

Faranno il loro ingresso due giovani attori napoletani: Arturo Muselli nel ruolo di Enzo, capo di una nuova fazione che cercherà di prendersi il centro di Napoli, e Loris De Luna, che interpreta Valerio, ragazzo della Napoli bene affascinato dalla prospettiva di entrare nella partita. I dodici episodi della terza stagione di “Gomorra – La Serie” andranno in onda su Sky Atlantic Hd da venerdì per 6 settimane.

Addio fottuti musi verdi, alieni alla conquista di Napoli

E se gli alieni volessero distruggere Napoli? Nei film di Hollywood di solito si punta sempre a far sparire qualche città degli Stati Uniti. In quello dei The Jackal a rischiare sono gli abitanti alle pendici del Vesuvio. La sfida del collettivo leader del web è proprio quella di affiancare qualcosa di fantascientifico alla quotidianità della loro città natale. Ecco che nasce “Addio Fottuti Musi Verdi”.

«Quello della fantascienza è un tema a noi caro – spiega il regista Francesco Ebbasta – l’abbiamo già testato nella webserie “Lost in Google”, non potevamo che sceglierlo per la nostra opera prima». Lo spunto nasce da una vicenda reale. «Un amico si era trasferito all’estero e noi abbiamo cominciato a chiederci fino a che punto saremmo stati disposti ad allontanarci per un lavoro. E così siamo arrivati a pensare a Marte. In generale a Napoli c’è un forte senso di appartenenza, se te ne vai, sei guardato con biasimo perché stai rinnegando le tue origini».

Quindi la disputa alla base della pellicola è quella tra partire o restare, inseguire i propri sogni o accettare un lavoro qualunque. È il dilemma di Ciro (Ciro Priello) che dopo una laurea in Scienze della Comunicazione e svariati master si vede costretto a sbarcare il lunario nell’attesa della grande occasione. Una occasione che gli arriverà addirittura inviando per gioco il curriculum nello spazio: gli alieni lo assumono! Nella sua odissea sarà affiancato da Fabio (Fabio Balsamo, i cui tempi comici sono tra le note più interessanti del film), l’amico di sempre, e da Matilda (Beatrice Arnera), per la quale nutre un amore inconfessata.

Un tema quello del lavoro che colpisce tutti da Nord a Sud. «Da napoletani abbiamo sempre condito i nostri video con la “napoletanità” che ci caratterizza – chiarisce Simone Ruzzo – quello del lavoro è un problema nazionale che abbiamo estremizzato, abbiamo sfruttato il cinema per raccontare questa storia, adattandoci a tempi più lunghi rispetto al web, ideando una sceneggiatura adatta». «È un film su Napoli – aggiunge Francesco Ebbasta – anche se non c’è Pulcinella. Noi siamo nati e rimaniamo qui ma con un’idea nostra da portare avanti».

Fortunato Cerlino e Salvatore Esposito nella parte dei Felacone

C’è tanto della loro produzione di successo. «È un film che chiude un cerchio, tra citazionismo e una storia da raccontare – chiarisce il regista – prendendo in giro il cinema di genere. Stiamo conoscendo il mezzo, omaggiando quello che abbiamo fatto fino ad oggi con più una storia per chi non ci conosceva». Già visti nel loro “Gli effetti di Gomorra sulla gente”, tra i protagonisti di una esilarante gag ci sono Fortunato Cerlino e Salvatore Esposito nei panni dei Felacone, imprenditori col gusto del trash. E tanto c’è dei loro gusti cinefili. Un po’ del surrealismo dei “Monty Python”, un po’ di action di “Independence Day” ma anche di commedia. Il personaggio del Tenente Ruzzo (Simone Ruzzo) è un omaggio/citazione a Kurt Russel in “1997: Fuga da New York” di Carpenter.

Tra i momenti più divertenti c’è di certo la scena che vede coinvolta la guest star che è stata celata in fase di promozione: Gigi D’Alessio. «Il suo personaggio nasce dalla necessità di raccontare un passaggio di testimone dalla Napoli artistica riconosciuta all’estero alla nuova Napoli con ragazzi e fucili. Si è dimostrato un grandissimo attore, sorprendente». Così come sorprendente è l’interpretazione di Roberto Zibetti, nella parte dell’alieno cattivo.

Un grande lavoro di effetti speciali. «È stato fatto un grande lavoro di effetti visivi – così Alfredo Felco – per non essere da meno alle tante immagini di qualità che siamo abituati a vedere in Blockbuster americani. Per poterne godere al meglio è necessario vederlo al cinema e non aspettare il dvd».

Simone Ruzzo, Ciro Priello, Fabio Balsamo e Alfredo Felco nella sede The Jackal

Si respira aria di spogliatoio, di squadra unita, nel loro quartier generale in via Santa Lucia. «C’è stato un gran rispetto dei ruoli sul set – racconta Priello – pur essendoci un confronto continuo sulle scene e sulle sequenze. Non abbiamo mai litigato, ci conosciamo da quando siamo piccolissimi e questa è la nostra forza». Un fanta-comedy in cui si racconta l’amore e l’amicizia ma soprattutto la voglia di esprimere il proprio talento e di realizzare i propri sogni. E i The Jackal il loro sogno l’hanno realizzato.

Il sindaco di Napoli Luigi de Magistris con Balsamo e Priello al cinema Metropolitan (Foto Marco Sommella)

Visibilmente emozionati hanno presentato martedì sera in anteprima il film al Metropolitan di Chiaia ricevendo una calorosissima accoglienza. “Addio Fottuti Musi Verdi”, prodotto anche da Cattleya con Rai Cinema, esce stasera al cinema in 280 copie con 01 Distribution.

Nasce a Napoli la prima lavanderia per sneakers

Buone notizie per i fashion addicted: arriva in Campania la prima lavanderia per sneakers in via Arcoleo 26 – 28 a Napoli da Started1. “Una moda già esplosa negli Stati Uniti – commenta Carlo Tedesco, patron del Concept Store specializzato in shoes limited edition – che consiste in una pulizia accurata, approfondita e fatta a mano. Il servizo di Sneakers Laundry è una pratica che rientra nel nostro concetto di vendita a partire dal format di successo della Custom Made che consente di indossare qualcosa di unico, personalizzato e non omologato”. Infatti, al secondo piano di Started1 c’è un vero e proprio laboratorio capace non solo di lavare le scarpe ma anche di personalizzarle al 100%.

IL SERVIZIO DI MI MANDA RAI 3

Lo Store, punto di riferimento per intenditori e appassionati di sneakers, punta anche su una architettura innovativa: arredi vintage e ricercati fanno da cornice a uno staff professionale e preparato. Legendary brands, atmosfera out of the box e l’infinita scelta di modelli dipingono un melting pot di stili all’avanguardia propri di chi decide di non seguire la moda, ma di dettarla.

Le novità non finiscono qui perché Started1 annuncia l’arrivo anche di due prestigiosi marchi internazionali: Nike e Adidas, in particolare le linee Quickstrike e Jordan, che si affiancano ai già presenti Saucony, Puma, Diadora, Reebok, Converse, Karhu, Pony, Womsh, Eastpack, Herschel, Marshall, Jasomarkk, Crep, Mr Boho e NewEra. Per venire incontro alle esigenze della Clientela, “Started1” non solo raddoppia aprendo anche in via Arcoleo 25-26, Store destinato ai più piccoli, ma inserisce anche il servizio di Sneakers Delivery con consegna in 24 ore (valido solo per l’area di Napoli) per gli acquisti effettuati attraverso l’e-commerce.

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Rione Sanità, “Act lab 2.0” laboratorio di arte e cultura per ragazzi come presidio di legalità e integrazione

Dopo essersi imposti lo scorso anno come presidio di arte e cultura nel Rione Sanità, torna il “Laboratorio di artigianato, tradizioni e creatività” in una versione 2.0. Fermo restando gli obiettivi della passata edizione, quali essere occasione di impegno creativo e alternativa alla strada per giovani ed i minori “a rischio”, il secondo anno di attività vuole essere una release di sviluppo del precedente. Tante le novità del progetto dell’associazione “Napoli inVita – Persone Idee Opere per lo sviluppo sociale della Città” sostenuto con i fondi dell’Otto per Mille della Chiesa Valdese in collaborazione con “Delirio Creativo”, “Crescere Insieme Onlus” e l’Istituto “Maestre Pie Filippini”.

IL SERVIZIO DEL TG3

In primis verrà allargato l’ambito territoriale di riferimento al quale proporre le iniziative laboratoriali che si estenderà a tutta la Municipalità 3 di Napoli, che raggruppa i quartieri Stella e San Carlo all’Arena per una popolazione residente pari a più di 100.000 abitanti.

Le attività laboratoriali (artigianato della ceramica e presepiale, artigianato della carta e legatoria, teatro e musica, fotografia) verranno arricchite e si estenderanno anche alla conoscenza esperienziale del territorio (“laboratorio outdoor”). L’apprendimento sarà, così, supportato dalla scoperta ed esplorazione dello spazio urbano; infatti, attraverso l’esperienza diretta si intende far acquisire maggiore conoscenza del patrimonio paesaggistico, storico e artistico partenopeo, che si inviterà poi i ragazzi a documentare in vario modo (ad esempio, con la realizzazione di mappe e itinerari del territorio esplorato).

Alle attività laboratoriali si affiancheranno attività più tipicamente educativo-formative di supporto all’apprendimento scolastico (“laboratorio-doposcuola”); anche questa ulteriore linea di attività si integrerà ed arricchirà attraverso il laboratorio outdoor.

Infine, il laboratorio acquisterà una seconda sede. Oltre agli spazi dell’associazione no profit “Crescere Insieme” (piazzetta San Vincenzo alla Sanità, 25)dove si svolgeranno i corsi di artigianato della ceramica e presepiale ed il laboratorio doposcuola, ci saranno quelli dell’Istituto “Maestre Pie Filippini” (vico S. Maria della Purità, nei pressi di via S. Teresa degli Scalzi) che ospiteranno le attività teatrali e musicali ed il corso di artigianato della carta.

«Riprendiamo le attività del Laboratorio con l’entusiasmo che ci ha lasciato l’esperienza dello scorso anno – spiega Luigi Mingrone, presidente di “Napoli inVita” – non è stato facilissimo intraprendere questa “avventura”, ma le soddisfazioni che ci ha dato sono state tante. In fondo, abbiamo capito che salire su un palco per recitare, anche solo pochi minuti, o impegnarsi per modellare una statuina in creta e vederla nascere tra le proprie mani, può significare tanto, specie per chi nella vita è stato rifiutato, deriso, respinto, umiliato. Riprendiamo quindi ACT Lab, per farne sempre più un Laboratorio al servizio della Città e dell’Altro: in questo senso sarà un laboratorio “politico”. Infatti la nostra resta una proposta di “affiancamento” alle Istituzioni (non solo alle Amministrazioni pubbliche, ma anche alle Famiglie ed alle altre Agenzie educative), per mobilitare energie creative ed impegno culturale contro il disagio e l’esclusione sociale».

L’OFFERTA FORMATIVA. Il Laboratorio mette gratuitamente a disposizione dei ragazzi 4 tutor per le attività artigianali (230 ore di tutoraggio), 2 per la “Fototeca popolare” (40 ore); 2 per il “Laboratorio outdoor” ed il sostegno all’apprendimento “doposcuola” (80 ore) e 2 per le attività teatrali e musicali (80 ore di tutoraggio). Le attività si svolgeranno nelle ore pomeridiane, da ottobre 2017 a maggio 2018. Ogni tutor sarà a disposizione del gruppo di ragazzi che seguirà per almeno 2/3 ore alla settimana, in giornate prestabilite.

Corso di ceramica ed artigianato presepiale. L’ antica tradizione dei pastori in ceramica sarà insegnata a tutti i partecipanti, seguiti da Rosario Fiorenza e dagli artigiani della comunità “Crescere Insieme”. I personaggi tradizionali del presepe napoletano saranno riprodotti a partire dalla materia prima, l’argilla. I partecipanti avranno l’occasione di conoscere questo antico mestiere imparando al contempo, attraverso la scoperta dei personaggi del presepe, la vita sociale del passato.

Corso di artigianato della carta e legatoria. Un vanto del passato partenopeo erano le botteghe di stampa e legatoria. Una produzione che ancora oggi resiste in alcuni punti della città. Con questo laboratorio i partecipanti impareranno l’arte dell’editoria seguiti da Francesca Liguori, un architetto che con questa passione ha iniziato anni fa ad autoprodurre piccoli libri fino al suo ultimo progetto svolto per Riccardo Dalisi.Una disciplina al tempo stesso creativa e rigorosa.

Corso di teatro e musica. L’aspetto teatrale sarà a cura del Delirio Creativo, il Laboratorio diretto da Raffaele Bruno e scelto da Stefano Benni per i suoi seminari. Oltre a Raffaele Bruno (o’mastefest’) ci sono le preziose compagne di viaggio Federica Palo (docente di regia, dizione e storia del teatro) e Silvia Romano (docente di canto e pianoforte). Delirio Creativo è un rito teatrale di creazione e improvvisazione collettiva che coinvolge appassionati di teatro, musicisti, attori, curiosi, e in generale chiunque voglia lasciar andare ritrosie e timori a favore dell’immaginazione, della fantasia e della passione. Il rito diventa una pratica spirituale per l’animo, con cui sperimentare un profondo senso di libertà, uno spazio neutro dove muoversi in totale serenità e senza più le costrizioni del nostro quotidiano. Il rito non è solo libertà di espressione, ma è anche uno strumento per avvicinarsi alla tecnica attoriale. Durante le sessioni di Delirio Creativo si imparerà in maniera completamente naturale ad usare correttamente la voce, gestire lo spazio scenico, interagire con gli oggetti, costruire un personaggio, lavorare sul testo, improvvisare.

Laboratorio doposcuola e Laboratorio outdoor. Le attività di sostegno all’apprendimento scolastico saranno coordinate da Rosario Fiorenza e saranno svolte principalmente da volontari di Crescere Insieme ONLUS. Il laboratorio di apprendimento esperienziale (outdoor) è stato ideato e sarà curato dall’educatrice e sociologa Joanna Genetasio.

LA FOTOTECA POPOLARE. Il progetto si realizza attraverso la raccolta delle foto di famiglia e personali, quindi attraverso la loro catalogazione con relativa digitalizzazione. La fototeca è un percorso di ricerca, che vede anche la partecipazione degli allievi delle scuole presenti sul territorio e delle loro famiglie, ma è soprattutto uno stimolo al dialogo intergenerazionale tra gli anziani, gli aduli e i giovani. Al termine di questo secondo anno di ricerca, come al termine del primo, sarà realizzata una mostra espositiva delle foto prescelte dai partecipanti.

UFFICIO STAMPA | Alessandro Savoia | info@alessandrosavoia.it | +39 328 91 59 817

Mark Wahlberg, l’arte come riscatto sociale

Devo ammetterlo. Mark Wahlberg non mi piaceva affatto, o forse mi risultava antipatico. Col tempo mi sono ricreduto. A partire da “The Departed” ho iniziato a rivalutarlo. Entrai al cinema chiedendomi «perché proprio lui in questo filmone di Scorsese?», uscii soddisfatto dalla sua prova. Oggi avrebbe un altro motivo per essere “odiato”: il suo conto in banca. Eh sì, Mark è l’attore più pagato di Hollywood con 68 milioni di dollari incassati nel 2017.

Ma non se l’è sempre passata bene, anzi. Ultimo di nove figli, nacque nella periferia di Boston da Alma e Donald. I suoi versavano in condizioni economiche disastrose, divorziarono. Lui non la prese bene, iniziò a frequentare la strada, abbondonò la scuola, si mise a spacciare, fare uso di droga e anche 50 giorni di carcere. Aveva appena 16 anni.

Decise di cambiare vita grazie al supporto del fratello Donnie, uno dei componenti della rock-band “New Kids on the Block”. Quel ragazzaccio non si integrò con le sonorità mielose di quel gruppo ma la fortuna bussò alla sua porta: i produttori gli crearono un progetto ad hoc fatto di rime hip hop, ballerine e un dj, nacquero i “Mark and the Funky Bunch”. Un successo clamoroso, forte del suo fisico scolpito divenne un sex symbol: la rivista People lo inserisce tra i 50 uomini più belli del mondo e Calvin Klein lo fa posare per una campagna pubblicitaria accanto a Kate Moss.

Decise allora di iniziare a studiare da attore. Piccoli ruoli in tv e al cinema, poi la grande occasione come protagonista dei film “Paura” nel 1996 (interpreta uno psicopatico) e “Boogie Nights – L’altra Hollywood” nel 1997 (nel quale è un porno divo sciupafemmine). Non si fermerà più. Arriveranno parti nei film d’azione “The corruptor” e “La tempesta perfetta” (con George Clooney, di cui diventa grande amico), “Il pianeta delle scimmie”, di Tim Burton, e “Four brothers”, infine “The truth about Charlie” e “The Italian Job”.

All’età di 35 anni l’occasione della vita, lo chiamò Scorsese (vedi sopra) per recitare con Matt Damon, Leonardo DiCaprio e Jack Nicholson. Risultato? Una nomination ai Golden Globe e una agli Oscar come miglior attore non protagonista. Arrivano altri film tutti pallottole e adrenalina come “Shooter”,

“I padroni della notte” e “Max Payne”. Ma per incrociare di nuovo la strada della statuina deve attendere “The Fighter”, storia di pugili datata 2011, al fianco di Christian Bale: è nomination come miglior attore. Tra gli ultimi suoi film ci sono “Contraband” (2012), l’esilarante “Ted” (2012), “Broken City” (2013), “Cani sciolti” (2013) e nalla saga “Trasformers”.

Adesso è uno dei produttori esecutivi della serie HBO “Ballers” e, con la sua famiglia, è il volto di Whalburgers, un reality show basato sulla catena di fast food che ha fondato con i fratelli Paul e Donnie. Inoltre, è testimonial della compagnia di telecomunicazioni AT&T.

Prossimamente lo vedremo al cinema in Daddy’s Home 2 (dal 6 dicembre) al fianco di quel pazzo di Will Farrell e in “Tutti i soldi del mondo” (21 dicembre) con quel mostro di Kevin Spacey. Ah, ora non mi è più antipatico.