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Autore: Alessandro Savoia

Gomorra 3, al cinema i primi episodi in anteprima | VIDEO

«Stamm turnann!». Minacciava “Genny Savastano” dal profilo Facebook dell’attore che lo interpreta, Salvatore Esposito. E poi una data: venerdì 17 novembre. Manca poco quindi al primo appuntamento con la terza stagione di “Gomorra – La Serie” in onda su Sky Atlantic. Una attesa che verrà anticipata da una anteprima addirittura al cinema con Vision Distribution, il 14 e 15 novembre, in oltre 300 sale.

Una operazione senza precedenti in Italia, un evento da non perdere per i tantissimi fan della serie cult di Sky prodotta da Cattleya, che potranno godersi il primo e il terzo episodio con la potenza dello schermo e dell’audio della sala. La saga noir, spietata, avvincente, che ha spaccato l’opinione pubblica per i forti temi trattati, che ha fatto parlare di sé in tutto il mondo, riprende proprio da dove la vicenda si era interrotta lasciando gli spettatori col fiato sospeso. Già dalle prime immagini che stanno girando in rete ci si può accorgere dell’arrivo di nuovi personaggi che irromperanno negli schemi e nelle strategie criminali.

Si riprende dalla morte di Pietro (Fortunato Cerlino) che ha lasciato un vuoto di potere che appare incolmabile. Ciro ha avuto la sua vendetta, ma i suoi sogni e la sua famiglia sono distrutti e di questo vuoto non sembra voler approfittare: «L’immortale è morto», annuncia nel trailer. Genny sembra aver vinto la sua partita, ma deve capire come gestire insieme i due mondi, Roma e Napoli Nord, quest’ultimo ereditato da suo padre: «Dovevi riportarlo vivo, o morire con lui», grida a Malammore. E se Scianèl ha perso un figlio, Patrizia ha perso un compagno («I Savastano non si toccano!»): anche nel loro futuro si stende l’ombra dell’incertezza. A chi vorrà regnare sull’impero costruito da Pietro Savastano, non basterà convincere i nemici di ieri a diventare gli alleati di domani.

Una stagione, diretta da Claudio Cupellini e Francesca Comencini, che non prescinderà dai volti simbolo della serie come Salvatore Esposito (“Genny Savastano”) e Marco D’Amore (“Ciro di Marzio”), affiancati da Cristiana Dell’Anna (“Patrizia”) e Cristina Donadio (“Scianèl”). Tornano anche nella nuova stagione Fabio De Caro (“Malammore”), Ivana Lotito (“Azzurra”, la giovane moglie di Genny) e Gianfranco Gallo (“Giuseppe Avitabile”, il padre di Azzurra). Faranno il loro ingresso due giovani attori napoletani: Arturo Muselli (protagonista nel 2017 al cinema nella “Parrucchiera” di Stefano Incerti e nella “Tenerezza” di Gianni Amelio), nel ruolo di Enzo, capo di una nuova fazione che cercherà di prendersi il centro di Napoli e Loris De Luna (già visto nei “Bastardi di Pizzofalcone”) che interpreta Valerio, ragazzo della Napoli bene, affascinato dalla prospettiva di entrare nella partita. La guerra ricomincia.

https://www.facebook.com/SkyAtlanticHd/videos/1866980186651415/

Napoli Film Festival 2017: sette giorni a tutto cinema

128 proiezioni, 30 incontri con ospiti, 5 concorsi e tanti premi. Torna il Napoli Film Festival, che dal 25 settembre al 1 ottobre, offrirà sette giorni a tutto cinema. Quartier generale della 19esima edizione diretta da Mario Violini sarà il Cinema Hart in via Crispi 33 con eventi in programma anche all’Institut Français Napoli (sempre in via Crispi) e all’Instituto Cervantes (via Nazario Sauro, 23).

Ad inaugurare la rassegna sarà l’attrice Cristiana Capotondi che incontrerà il pubblico lunedì 25 settembre alle 21 al Cinema Hart. A seguire il film “7 minuti” di Michele Placido con protagoniste 11 operaie che cercano di salvare dal licenziamento 200 loro colleghe. Seguiranno gli incontri con l’attore cult Lou Castel e il regista Pierpaolo De Sanctis che introdurranno “A pugni chiusi”, il documentario sulla parabola artistica ed esistenziale di un artista che è diventato il volto simbolo del cinema di Bellocchio, Cavani e Samperi (martedì 26 settembre), Massimiliano Gallo presenterà “Veleno”, il dramma civile sulla Terra dei Fuochi che lo vede protagonista insieme a Luisa Ranieri (mercoledì 27 settembre), Edoardo De Angelis che accompagnerà la proiezione di “Indivisibili”, opera pluripremiata ai David di Donatello (giovedì 28 settembre), Nello Mascia e Francesco Paolantoni che presenteranno in anteprima il cortometraggio “A’ Livella di Totò”, omaggio filmico al grande genio comico con le musiche originali di Ciccio Merolla (venerdì 29 settembre), Sergio Castellitto e Margaret Mazzantini che incontreranno il pubblico sabato 30 settembre, a seguire la proiezione di Fortunata, film vincitore di tre Nastri d’argento con Jasmine Trinca miglior attrice al Certain Regard di Cannes 2017.

In gara i nuovi autori europei e italiani per Europa/Mediterraneo e Nuovo Cinema Italia (Institut Français – Ingresso libero) e le sezioni corti, doc e scuola di Schermo Napoli che raccontano la città (Cinema Hart – Ingresso libero).

Attesissima l’anteprima nazionale di “Ferrante Fever”, il documentario dedicato al mistero di Elena Ferrante, l’autrice della quadrilogia L’Amica Geniale che ha conquistato il mondo, presentato dal regista Giacomo Durzi (29 settembre ore 21,30) e l’anteprima napoletana di Hans Werner Henze – La musica, l’amicizia, il gioco, il documentario di Nina di Majo su uno dei più grandi compositori del XX secolo e la sua fuga negli anni ’50 tra Napoli e Ischia (30 settembre ore 19). Dopo il successo di critica e pubblico, da Venezia alle sale, del cartoon Gatta Cenerentola i registi Alessandro Rak, Ivan Cappiello, Marino Guarnieri e Dario Sansone saliranno in cattedra venerdì 29 settembre, ore 10 al Cinema Hart, per uno dei cinque appuntamenti di “Parole di Cinema”, la sezione mattutina dedicata agli studenti degli istituti superiori napoletani organizzata in collaborazione con Mobydick di Rita Esposito. “Lezioni” anche con il costumista Mariano Tufano (25 settembre) e i registi Enrico Morabito (27 settembre), Edoardo De Angelis (28 settembre), Francesco Patierno (30 settembre).

Completano il cartellone le retrospettive di Percorsi d’autore dedicate quest’anno all’attore e regista francese Mathieu Amalric (vincitore per tre volte del Premio César), all’attore spagnolo Raúl Arévalo, alla coppia Castellitto/Mazzantini, al regista Edoardo De Angelis e la sezione “Gli invisibili” con opere significative del cinema internazionale non distribuite in Campania (Instituto Cervantes e Institut Français – Ingresso libero).

Veleno, storia di una terra malata

Straziante. Passare dalla gioia di una gravidanza a dover lottare contro la malattia di un marito deve essere straziante. È storia dei nostri giorni, della nostra terra quella raccontata da Diego Olivares in “Veleno”, prodotto da Bronx Film, Minerva Pictures e Tunnel, nei cinema da ieri sera in 40 copie dopo una calorosa accoglienza alla settimana della critica del festival di Venezia.

Un veleno che contamina le terre in provincia di Napoli e Caserta, che ammala mente e corpo dei suoi cittadini. Proprio in questi luoghi trova terreno fertile la malavita, che aggredisce e si espande. Ma c’è chi come Cosimo (uno straordinario e commovente Massimiliano Gallo) e Rosaria (nell’interpretazione potente di Luisa Ranieri) si rifiuta di lasciare che i loro terreni diventino una discarica destinata ai rifiuti tossici. I due non si piegano alle minacce della camorra, né ai toni decisi del giovane avvocato Caradonna (Salvatore Esposito in parte, convincente) che ne fa i loro interessi, incalzato dal perfido zio (Nando Paone, una meravigliosa maschera). I due coniugi non vogliono staccarsi dalle loro radici e dalla loro terra interamente dominata da un potere mafioso che corrompe e distrugge. Ezio (Gennaro Di Colandrea), fratello di Cosimo, e sua moglie Adele (Miriam Candurro), invece, accettano, attratti da facili guadagni, di essere complici della devastazione dei loro territori. A complicare ulteriormente le cose è la grave malattia di Cosimo causata dal veleno che contamina l’acqua, i raccolti, il bestiame. Il calvario del protagonista diventa la sintesi delle piccole e grandi contraddizioni di una terra di fatto abbandonata a se stessa, dove lo Stato sembra aver definitivamente abdicato alle sue funzioni, dove l’unico potere riconoscibile e riconosciuto è rimasto solo quello criminale.

Un film vero, di cronaca, di denuncia, che fa male, empatico. Tratto da una storia vera, si legge nei titoli di testa. «È la storia di un familiare di Gaetano di Vaio (uno dei produttori, ndr) – così Diego Olivares alla presentazione stampa di ieri al Modernissimo – con il quale ho lavorato alla stesura della sceneggiatura». Lo sguardo del regista è intimo, penetra nel personaggio, ce ne fa assaggiare il dolore. «Uno sguardo dal basso». Così nelle sue note di regia.

«È stata una impresa che ci ha visti felici e partecipi di raccontare questa storia di umanità disperata che non ha più appartenenza e radici – il commento di Luisa Ranieri – Il contesto si lascia violare e corrompere con poco, parla di noi paese che non ha più attaccamento al territorio e all’ambiente. E questo porta a conseguenze su cibo e malattie. Il cuore di questo film. Rosaria è coraggio, l’attaccamento alle radici, una donna forte».

«Quello che la storia ci insegna – così Salvatore Esposito – è che la mafia che ha fatto più vittime dirigendo e governando il malaffare che con i proiettili. Una storia che risulta familiare. Il veleno penetra dell’anima del mio personaggio e gli si ritorce contro. Il popolo napoletano è l’unico che si è ribellato denunciando il male».

Sifda nella sfida per Miriam Candurro, volto familiare al grande pubblico per il suo ruolo in “Un posto al Sole”. «Raramente si riesce ad interpretare un personaggio che cambia faccia e raccontarlo anche fisicamente. Il veleno in Adele è immaginare la vita diversa e arricchirsi sulla pelle dei familiari».

Compito insolito per Nando Paone: «Mi incuriosiva cimentarmi in un cattivo, ho accettato subito l’invito. Hanno creduto nell’espressività di un volto usato per ruoli leggeri e comici. Mi è piaciuto partecipare con un ruolo minore ma di fondamentale importanza, un uomo vessatorio, padrone del nipote, che lo induce costringendolo. Rappresenta il tramite attraverso il quale il nipote si riscatta. È erba cattiva. Un piccolo malvivente, peggiore di quelli che hanno architettato».

Le musiche sono curate da Enzo Gragnaniello: «Ho cercato di interpretare la sofferenza della terra. Spiegavo al regista le mie sensazioni, un canto che viene dalla terra che avvelenata si ribella. Ci sono degli umori precisi attraverso dei suoni molto underground». “Veleno” sarà l’unico film italiano in concorso al Busan International Film Festival.

Gatta Cenerentola, una sorprendente fiaba pulp

Avvincente, pulp, romantico, dark, geniale. “Gatta Cenerentola” è il film d’animazione che ha fatto tanto parlare di sé (e bene) alla 74a Mostra del Cinema di Venezia, in concorso nella Sezione Orizzonti, tanto da ottenere ben quattro riconoscimenti: il premio “speciale” Francesco Pasinetti assegnato dai Giornalisti cinematografici Italiani, il premio Open, il Premio Gianni Astrei del Fiuggi Family festival con Ente dello spettacolo, il Mouse d’Argento. La pellicola interamente Made in Naples, prodotta da Mad Entertaniment con Rai Cinema, uscirà nelle sale giovedì 14 settembre in 85 copie.

L’eccellente opera nasce sulla lunga scia di un altro lavoro fortunato, “L’arte della felicità”, vedendo alla regia Alessandro Rak, questa volta affiancato da Ivan Cappiello, Marino Guarnieri e Dario Sansone. La storia è ispirata alla fiaba seicentesca di Giambattista Basile, scrittore campano dal quale il cinema mondiale ha attinto varie volte, da Walt Disney fino a Matteo Garrone.

Accade tutto nel porto di una Napoli senza tempo. Basile (voce di Mariano Rigillo), armatore illuminato, inaugura un parco futuristico e ricco di ologrammi a bordo della nave Megaride. Viene ammazzato e la sua figlioletta capita nelle mani della matrigna (Maria Pia Calzone). La narrazione si sposta di 15 anni e quella che pareva una città fiorente ora è nel degrado. “Re” indiscusso è un boss della malavita (Massimiliano Gallo) che con un perfido disegno vuole impossessarsi della fortuna ereditata dalla figlia di Basile, la Gatta Cenerentola, costretta a subire le sevizie delle sorellastre. Nella vicenda irrompe Primo Gemito (Alessandro Gassman), poliziotto ed amico fedele dell’armatore.

Colpisce la profonda caratterizzazione dei personaggi, se ne coglie la propria psiche, il proprio vissuto. In circa 90 minuti trascorsi tutti d’un fiato ci si perde tra la magia delle illustrazioni e la colonna sonora curata da Antonio Fresa e Luigi Scialdone, un trattato sulla musica contemporanea con i brani di Enzo Gragnaniello (che presta la voce anche ad un personaggio), i Foja, Ilaria Graziano e Francesco Forni, Guappecartò, Francesco Di Bella, Virtuosi di San Martino, Daniele Sepe. E se tre anni fa gli stessi autori si aggiudicarono il premio come “Miglior Film di Animazione Europeo” agli Efa 2013, ora è lecito auspicarsi un riconoscimento Oltreoceano.

Gabbani in concerto all’Arenile di Bagnoli

L’ Arenile di Bagnoli (Via Coroglio 14b, Napoli) è pronto a ballare al ritmo di “Occidentali’s Karma”. Sabato 9 settembre alle 22,30 salirà sul palco Francesco Gabbani con un album e un tour dal nome che è un programma: “Magellano” (ingresso 18€ in prevendita, 20€ al botteghino, per info 081 570 6035). Al termine dell’esibizione spazio alla musica dei djs Irene Ferrara, Umile Nicoletti e Elio Foglia.

Dopo oltre deici anni di gavetta Gabbani sta raccogliendo numerosi successi dal trionfo allo scorso Festival di Sanremo e poi portacolori dell’Italia all’Eurovision song contest, protagonista nella hit parade con “Tra le granite e le granate”. Il 34enne cantautore di Carrara è impegnato in tour da alcuni mesi.

Venerdì 15 settembre uscirà il nuovo singolo di Francesco “Pachidermi e Pappagalli”, terzo estratto dall’album disco d’oro “Magellano” pubblicato da Bmg Rights Management (Italy). Brano ironico sul tema del complottismo, racconta l’esigenza di avere sempre una teoria su qualcosa, fuggendo dalla realtà attraverso fantasiose cospirazioni, fatte di luoghi comuni e dietrologie.

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Claudia Cardinale, premio alla carriera al Social World Film Festival

Icona di bellezza e di bravura, l’attrice Claudia Cardinale riceverà il Premio alla Carriera alla 7a edizione del Social World Film Festival che si terrà a Vico Equense dal 23 al 30 luglio. La musa di Luchino Visconti, Federico Fellini e Pasquale Squitieri si racconterà attraverso le fasi della sua carriera in piazza Mercato – Arena Loren venerdì 28 luglio recitando alcuni passi dei più celebri film nazionale ed internazionali. Alla Cardinale verrà dedicata una retrospettiva con la proiezione di “8 e mezzo”, “Il Gattopardo”, “I guappi” e sarà insignita del titolo di Ambasciatrice del Museo del Cinema della Penisola Sorrentina. L’attrice, che campeggia anche sulla locandina del Festival, succede nell’albo d’oro dei premiati ad artisti come Giancarlo Giannini, Ornella Muti, Luis Bacalov, Valeria Golino, Leo Gullotta, Franco Nero, Maria Grazia Cucinotta.
Il tema di quest’anno sarà “Magia. Incanto, suggestione, meraviglia”. «Il Social World Film Festival ha avuto da sempre un’atmosfera “magica” – così Giuseppe Alessio Nuzzo, direttore generale e regista – Un festival che è partito, come tutte le cose belle e genuine, da un’idea astratta, un sogno che poi è diventato una “magica” realtà. A rendere concreto questo sogno sarà la partecipazione dell’icona del cinema mondiale, Claudia Cardinale».

Le novità: l’accordo con Rai Cinema Channel, schermo 2k e nuove sezioni

Tra le novità 2017 del festival, l’unico al Mondo ad essere interamente realizzato da professionisti under 35, c’è la collaborazione con Rai Cinema Channel che mette a disposizione un premio in denaro di 3mila euro che consiste nell’acquisto dei diritti del cortometraggio. Il riconoscimento verrà conferito da una speciale giuria di Rai Cinema al cortometraggio sociale che ben si presti ad essere diffuso sui canali web www.raicinemachannel.it e sui suoi siti partner.
Inoltre la kermesse ospiterà nuove sezioni come Grande Schermo, sezione non competitiva di opere cinematografiche di lungometraggio, cortometraggio e documentario di grande attualità sociale e prestigiose produzioni che hanno partecipato ad importanti festival internazionali o che hanno ricevuto particolari riconoscimenti da critica e pubblico, e School, cinema a scuola, sezione competitiva di cortometraggi di attualità sociale realizzate da studenti di scuole di cinema o scuole di qualsiasi ordine e grado. Grande attenzione alla qualità delle proiezioni con schermo 2k e audio Dolby Sorround.

Record di opere selezionate: 330. Torna il Mercato europeo del cinema giovane

Record di opere selezionate, ben 330 tra quelle in concorso e fuori compresa a nuova “Selezione Mercato”, di cui 100 in anteprima, provenienti da 48 diverse nazioni che verranno valutate da 7 giurie: Qualità (presieduta dai registi Alessandro D’Alatri e Cinzia TH Torrini), Critica, Ragazzi, Giovani, Doc, Popolare, Studenti. Dopo il grande successo della passata edizione torna il Mercato europeo del cinema giovane (mercoledì 26 luglio) che darà spazio e forma ad opere indipendenti di giovani autori. Il Mercato vedrà importanti professionisti dell’industria cinematografica, produttori, distributori e registi provenienti da vari Paesi, incontrarsi per discutere sulle novità del cinema giovane indipendente. La città costiera si trasformerà in salotto dell’industria cinematografica: dibattiti, conferenze, incontri e video library digitale per offrire on demand centinaia di titoli, tra cortometraggi, documentari e lungometraggi indipendenti. Inoltre, la partecipazione garantisce la possibilità che le opere siano selezionate per la proiezione nei tantissimi eventi internazionali organizzati dal Social World Film Festival, che in soli sei anni hanno coinvolto i cinque continenti per 33 eventi in 27 città tra cui Los Angeles, Hong Kong, New York, Seoul, Berlino, Barcellona, Cannes, Parigi, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Tunisi, Rio de Janeiro, Budapest.

Il programma: si parte con l’omaggio a “Indivisibili”. Laura Morante è madrina 2017

La kermesse, presentata dagli storici Roberta Scardola e Yuri Napoli, verrà inaugurata domenica 23 luglio con la proiezione del pluripremiato lungometraggio “Indivisibili” di Edoardo De Angelis alla presenza del regista e del cast per un grande omaggio alla pellicola campana. La serata verrà arricchita dall’incontro e premiazione di Laura Morante, madrina della settima edizione del Social World Film Festival. Al termine della serata spazio al Dopo Festival, un salotto jazz con gli ospiti della giornata.

Grandi film tutte le sere: “Le verità” (ambientato e girato a Vico Equense) di Giuseppe Alessio Nuzzo (lunedì 24 luglio), “La Bella e la Bestia” (martedì 25 luglio), “Io prima di te” di Thea Sharrock, “In guerra per amore” di Pif (giovedì 27 luglio), “Mine” di Fabio Guaglione e Fabio Resinato (venerdì 28 luglio). Omaggi ai compianti Paolo Villaggio, Pasquale Squitieri e Gian Luigi Rondi. Carrellata di documentari e cortometraggi della sezione “La Notte del Cinema” martedì 25 e mercoledì 26 luglio nell’antico palazzo della città. Eventi speciali dedicati alla serie tv “Braccialetti Rossi” e agli attori Cristina Donadio e Fabio De Caro protagonisti della scorsa stagione di “Gomorra – La serie” (giovedì 27 luglio). Cinema per i più piccoli nel pomeriggio con visione di cartoon sociali e formativi (giovedì 27 luglio).
Tra gli eventi speciali, martedì 25 luglio ci sarà la presentazione presentazione del romanzo “Don Alfonso 1890, Salvatore Di Giacomo e Sant’Agata sui Due Golfi” di Raffaele Lauro. Gran galà di premiazione sabato 29 luglio con sfilata sul red carpet e la consegna dei Golden Spike Awards.

Workshop, contest, seminari

Le attività del festival iniziano già dalle prime ore del giorno con numerose attività che daranno spazio e voce a migliaia di giovani tra i quali i workshop gratuiti Young Media Campus, Young Music Academy, Young Film Factory e il Young Acting Space, i seminari sulla direzione della fotografia e sui costumi del cinema, ed il concorso Social Photo Contest.

Il Social World Film Festival si inserisce nel più ampio progetto della Città di Vico Equense “Promorecupevalorizza Penisola”, candidato ai POC 2014-2020 finanziati dalla Regione Campania.

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RASSEGNA STAMPA

Tom Hardy, la sua vita come un film

La sua storia potrebbe essere quella un romanzo best seller o la sceneggiatura di un film da Oscar. Tom Hardy oggi è una delle star in ascesa del panorama hollywoodiano, ma prima di giungere alla gloria ha vissuto una vita allo sbando. Basti pensare che a 11 anni sniffava colla, che a 13 prese il primo acido, mentre a 15 venne espulso da scuola per furto e a 16 diventava dipendente da crack e alcol. Fu arrestato per furto d’auto quando era ancora minorenne. «Avrei venduto mia madre per una dose di crack».

Nel 2003, quando di anni ne aveva 26, venne trovato riverso in una pozza di sangue e vomito, privo di coscienza, quasi morto. «Mi è servito di lezione. Nella morte, sono rinato. L’unica cosa che mi ha salvato in quel periodo buio è stata la recitazione. Ho cominciato perché volevo rendere mio padre orgoglioso». All’epoca aveva già recitato nella serie Hbo “Band of Brothers” e addirittura scelto da Ridley Scott per “Black Hawk Down”, per non parlare del ruolo da protagonista in “Star Trek – La nemesi”.

Intanto lottava con i problemi tra le mura domestiche. Nel 2004, la sua prima moglie Sarah Ward, a causa della sua dipendenza decide di divorziare da lui. La perdita gli farà cambiare marcia. Cominciò a disintossicarsi, iniziò a dedicarsi all’attività fisica, allenandosi con i Marines e praticando jujitsu e capoeira. Il 2010 è stato l’anno gli ha segnato, credo per sempre, la sua vita, sia professionale che personale. A bussare alla sua porta è Christopher Nolan che lo vuole in “Inception” per il ruolo del “Falsario”.

Poi una serie di successi: lo struggente “Warriors”, il travolgente “Cavaliere Oscuro – il ritorno”, l’adrenalinico “Mad Max: Fury Road” fino all’emozionante “Revenant”, al fianco del suo amico Leonardo DiCaprio, che gli vale anche la nomination agli Oscar come miglior attore non protagonista. Il prossimo 31 agosto sarà nei cinema con “Dunkirk” diretto ancora una volta da Nolan.

Ad oggi Tom Hardy è una delle stelle più brillanti di Hollywood (è stato allievo di Anthony Hopkins), versatile, che ad ogni pellicola cambia totalmente ruolo, personaggi tutti però connotati da un animo violento, minaccioso. E si dedica tanto al prossimo. «Voglio aiutare le persone. Sono veramente grato per le cose che mi sono successe e cerco di aiutare i giovani che vogliono riprendere in mano la propria vita. Sono stato fortunato a non fare una brutta fine. Ma ora conosco la bestia che abita in me. È come se vivessi con un orangutan di due quintali che vuole uccidermi. È più potente di me, non parla la mia lingua e si muove nella parte più buia della mia anima. Recitare mi ha aiutato a rimanere sobrio e a diventare una persona migliore».

(articolo pubblicato sul magazine Pink Life)

Zero Assoluto live all’Arenile di Bagnoli

Saranno gli Zero Assoluto la special guest della serata di sabato 10 giugno all’Arenile di Bagnoli (Via Coroglio 14b, Napoli) con un live show dalle 23,30 (ingresso 15€, per info 081 570 6035). Il duo composto da Matteo Maffucci e Thomas De Gasperi porterà sul palco alcune hit e gli estratti dall’ultimo album “Di me e di te”. Al termine dell’esibizione spazio alla musica dei djs Irene Ferrara, Umile Nicoletti e Edo Baccari.

IL SUCCESSO. Il loro primo grande successo è “Semplicemente” nel 2005, brano scartato al Festival, che diventa una delle maggiori hit del nuovo millennio e arriva alla seconda posizione in classifica. Nel 2006 la loro prima volta a Sanremo, dove gareggiano nella categoria “Gruppi” classificandosi secondi con “Svegliarsi la mattina” (doppio platino) che resta in classifica per 51 settimane ed è il disco più venduto dell’anno in Italia. Nello stesso anno ottengono il disco di platino anche con “Sei parte di me” (terzo singolo più venduto dell’anno nel nostro paese), e “All Good Things”, in duetto con Nelly Furtado (oltre 150 mila copie vendute). Matteo e Thomas vincono il Premio rivelazione dell’anno al Festivalbar 2006.

Nel 2007 la seconda partecipazione al Festival con “Appena prima di partire”; a poco più di un mese dall’uscita, l’album “Appena prima di partire” è disco di platino con oltre 100 mila copie vendute. Nel 2009 è la volta di “Per dimenticare”, disco di platino e tra i singoli più venduti dell’anno. Il singolo anticipa l’album “Sotto una pioggia di parole”, che ottiene il disco d’oro e il Wind Music Award. Seguono gli album “Perdermi” nel 2011 e “Alla fine del giorno nel 2014.

Il singolo “L’Amore comune” è tra i brani più trasmessi nell’estate del 2015 e viene scelto come colonna sonora del campionato di Serie B ConTe.it della Lega Calcio Italiana. Nel febbraio 2016 gli Zero Assoluto presentano il singolo “Di me e di te” sul palco dell’Ariston, conquistando subito le classifiche radio e di vendita, e totalizzato più di 1.500.000 views del videoclip ufficiale.

Il 18 marzo è uscito L’album “Di me e di te” da cui è estratto anche singolo “Una canzone e basta”. Il nuovo singolo “Il ricordo che lascio” arriva dopo un’estate all’insegna di “Di me e di te Live”, la tournée che ha visto impegnati Matteo e Thomas con più di trenta concerti in tutta Italia, e dopo i successi di “Di me e di te”, “Una canzone e basta”, ed “Eterni”, che si sono attestati per settimane ai vertici delle classifiche. Dal 2004 a oggi Matteo e Thomas hanno tenuto più di 300 concerti tra l’Italia e l’Europa.

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RASSEGNA STAMPA

Cannes, presentata la 7a edizione del Social World Film Festival

Si è tenuta stamane al Padiglione Italia presso l’Hotel Majestic (Salon Marta) sulla celebre Croisette del Festival de Cannes la consueta presentazione del Social World Film Festival (www.socialfestival.com), Mostra Internazionale del cinema sociale la cui settima edizione si terrà a Vico Equense dal 23 al 30 luglio 2017. Il tema di quest’anno sarà “Magia. Incanto, suggestione, meraviglia”.

«Il festival quest’anno cresce – racconta Giuseppe Alessio Nuzzo, direttore generale della kermesse dedicata al cinema impegnato – tante le novità 2017 a partire dall’accordo con Rai Cinema Channel e da un ricordo del compianto presidente dei David di Donatello Gian Luigi Rondi, al quale verrà dedicata una sezione del Museo del Cinema del territorio e della Penisola sorrentina».

Tra le novità 2017 del festival, l’unico al Mondo ad essere interamente realizzato da professionisti under 35, c’è dunque la collaborazione con Rai Cinema Channel che mette a disposizione un premio in denaro di 3mila euro che consiste nell’acquisto dei diritti del cortometraggio. Il riconoscimento verrà conferito da una speciale giuria di Rai Cinema al cortometraggio sociale che ben si presti ad essere diffuso sui canali web www.raicinemachannel.it e sui suoi siti partner.

Inoltre la kermesse ospiterà nuove sezioni come Grande Schermo, sezione non competitiva di opere cinematografiche di lungometraggio, cortometraggio e documentario di grande attualità sociale e prestigiose produzioni che hanno partecipato ad importanti festival internazionali o che hanno ricevuto particolari riconoscimenti da critica e pubblico, e School, cinema a scuola, sezione competitiva di cortometraggi di attualità sociale realizzate da studenti di scuole di cinema o scuole di qualsiasi ordine e grado. Infine, grande attenzione alla qualità delle proiezioni con schermo 2k e audio Dolby Sorround, in piazza Mercato, ribattezzata “Arena Loren”, a Vico Equense.

Dopo il grande successo della passata edizione torna il Mercato europeo del cinema giovane che darà spazio e forma ad opere indipendenti di giovani autori. Il Mercato vedrà importanti professionisti dell’industria cinematografica, produttori, distributori e registi provenienti da vari Paesi, incontrarsi per discutere sulle novità del cinema giovane indipendente. La città costiera si trasformerà in salotto dell’industria cinematografica: dibattiti, conferenze, incontri e video library digitale per offrire on demand centinaia di titoli, tra cortometraggi, documentari e lungometraggi indipendenti, selezionati al festival e di quelli proiettati al Mercato.

Novità di quest’anno è che tutte le opere iscritte al festival saranno inserite in automatico nella sezione Mercato, a prescindere dalle selezioni operate dalle commissioni per le sezioni competitive e non. Inoltre, la partecipazione garantisce la possibilità che le opere siano selezionate per la proiezione nei tantissimi eventi internazionali organizzati dal Social World Film Festival, che in soli sei anni hanno coinvolto i cinque continenti per 33 eventi in 27 città tra cui Los Angeles, New York, Vienna, Washington DC, Seoul, Berlino, Barcellona, Amsterdam, Cannes, Parigi, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Tunisi, Rio de Janeiro, Budapest.

La kermesse cinematografica darà spazio a centinaia di titoli articolati in nove sezioni: Mercato, Fuori Concorso, La Città del Cortometraggio, La Notte del Cinema, School – cinema a scuola, Smile – sociale con sorriso, Focus – occhio al Sud, Concorso Internazionale, Grande Schermo oltre ad una categoria Fuori Concorso. Numerose le attività correlate che daranno spazio e voce a migliaia di giovani tra le quali Social in the School, i workshop Young Media Campus, Young Music Academy e Young Film Factory ai quali si affiancano le novità Young Writing Lab e il Young Acting Space.

Mates Festival: Napoli capitale europea dei giovani

Napoli sarà capitale europea dei giovani grazie al Mates Festival che si terrà dal 1 al 3 giugno 2017 presso il Parco dell’Ippodromo di Agnano nell’ambito del “Giugno Giovani” promosso dal Comune di Napoli. L’evento nasce come uno dei più grandi appuntamenti socio-culturali ed artistici del Meridione legati al mondo della musica sotto la bandiera dell’amicizia. Un vero e proprio raduno di respiro internazionale, in una città dove solidarietà, musica e buonumore regnano da sempre. Il villaggio sarà per tre giorni l’ombelico della creatività tra espressioni di tante forme d’arte, passando dalla musica per arrivare alla street-art ed alla fotografia.

PANEL. Le porte del Mates si apriranno alle ore 12 con interessanti panel alle 15 a cura delle Università Federico II di Napoli e Luiss di Roma sui temi di attualità come “Cyberbullismo – il lato oscuro del web” e “L’evoluzione dell’industria musicale nell’era digitale”. Giovedì alle 17.15 l’attore Salvatore Esposito, protagonista di “Gomorra – La serie”, presenterà il suo libro “Non Volevo Diventare Un Boss”. Venerdì alle 17.15 il cestista Marco Belinelli, unico italiano ad aver vinto il titolo NBA, incontrerà i fan per presentare il suo libro “Poker Face” e subito dopo sarà disponibile a fare due tiri a canestro con i fan a firmare autografi e fare foto.

AREE. Ad arricchire il format ci penseranno eventi nelle aree food, gaming e sport&wellness. Nell’area food i sapori della tradizione napoletana. In quella gaming sarà possibile provare Mario Kart 8 Deluxe sulla nuova Nintendo Switch, la console che si collega alla TV di casa e può trasformarsi istantaneamente in una console portatile grazie al suo schermo ad alta definizione da 6,2 pollici. Nell’area sport dalle 17 al via i corsi di Zumba, Body Pump, Grit e Cx-Worx. Lezioni di Yoga, Pilates e una varietà di tisane nell’area wellness.

MUSICA. Grande spazio alla musica come strumento di aggregazione sociale e sano divertimento. Il Mates festival abbraccia diversi target di età con una offerta artistica per i giovanissimi nel pomeriggio, per i teenager nella serata, per chi ama il mondo della notte dalle 22 in poi con i top dj del panorama internazionale presentati da Fabio De Vivo, speaker radiofonico, conduttore e autore tv.

Giovedì 1 giugno a mezzanotte si esibirà Bob Sinclar, star mondiale del clubbing, anticipato alle 23 dai Daddy’s Groove, gruppo house made in Naples composto da Carlo Grieco e Giuseppe Foliero. Dalle 19 spazio ai rappers di talento come Sfera Ebbasta, uno dei pionieri della trap in Italia, accompagnato da Izi, star del momento nel mondo rap e protagonista del film “Zeta”. Inoltre, ad impreziosire la prima giornata del Festival ci saranno alle 15 I Mates, gli youtubers più popolari d’Italia con circa 4 milioni di follower, noti al grande pubblico con i loro nickname Anima, St3pny, SurrealPower e Vegas.

Venerdì 2 giugno a mezzanotte toccherà invece al super duo Axwell & Ingrosso, già noti come Swedish House Mafia. Dalle 19 l’esibizione del dj e rapper statunitense Tony Touch, seguito da una nutrita schiera di notissimi djs come i Promise Land, Anfisa Letyago, il napoletano Mindshake.

Special guest della giornata conclusiva, sabato 3 giugno, alle 23 i The Kolors che presenteranno alcuni brani del loro ultimo album “You”. Le giovani star lanciate dalla vittoria ad “Amici” nel 2015, suoneranno dal vivo per la prima volta a Napoli. E poi spazio alla club music con Kyder & Tom Staar. Party al tramonto con RSP Sound System e Samsara Beach Party, alle 20 tocca alla cantautrice Claudia Megrè. Nell’evento che si preannuncia come il festival dell’amicizia non potevano mancare Pio e Amedeo, il duo comico più irriverente della tv e record di ascolti con il loro format “Emigratis” su Italia1, che faranno più volte irruzione sul palco.

AMICIZIA. Il fil rouge del Mates festival sarà dunque l’amicizia, elemento sottolineato anche nelle line up di tutti i giorni. Axwell & Ingrosso oramai fanno coppia fissa e da piccoli abitavano nello stesso quartiere. Bob Sinclar e Daddy’s Groove sono legati non solo artisticamente (hanno prodotto diversi lavori insieme tra cui “Burning”) ma anche personalmente, tant’è che il dj francese ha voluto imparare il dialetto napoletano. Per non parlare dei Kolors, composto dai cugini Fiordispino (Stash è il frotman, Alex il batterista) e l’amico Daniele Mona.
Organizzato da Wonder Manage, Nmk e Med Music Corporate, il “Mates Festival” favorirà l’accesso agli studenti tutti, e si propone come il raduno annuale dei giovani nella capitale del mediterraneo.

Date e orari: 1, 2 e 3 giugno dalle 12 alle 2
Info e ticket: www.matesfestival.com

UFFICIO STAMPA | Alessandro Savoia | +39 328 91 59 817 | info@alessandrosavoia.it