Julianne Moore (nella foto) ha offerto sempre grandi interpretazioni al servizio della telecamera di Todd Haynes (“Safe” nel 1995 e “Lontano dal Paradiso” nel 2002) che stavolta ha scelto di affiancarle il Premio Oscar Michelle Williams. È nelle sale “La stanza delle meraviglie”.

LA TRAMA. Nel 1927 una ragazzina fugge dalla sua casa nel New Jersey per andare a Manhattan, sperando di trovare una persona che per lei è molto importante. Cinquanta anni dopo un bambino sordo, colpito da una tragedia personale, trova un indizio sulla sua famiglia che lo spinge a fuggire dalle campagne del Minnesota e a raggiungere New York. Nonostante siano separati da così tanti anni, sono misteriosamente collegati tra loro. L’avventura che vivono li conduce in posti strani, dove a ogni angolo sembrano celarsi misteri sulla loro identità e sul mondo, le loro scoperte attraversano anni di silenzio e rimorsi e le due storie procedono parallele per poi incontrarsi in maniera inaspettata, in un gioco di simmetrie, tra stupore e speranza.

IL REGISTA. Classe 1961, Todd Haynes, è al suo settimo film. LA sua opera seconda “Safe (1995) in Safe, fu premiata al Sundance Film Festival e selezionata per la Quinzaine des Réalisateurs a Cannes. Nel 1998 girò “Velvet Goldmine” che vinse un premio speciale della giuria sempre a Cannes nel 1998 e ottenne anche una candidatura all’Oscar per i migliori costumi. Curiosità. Il film è stato presentato stato presentato in anteprima e in concorso alla 70ª edizione del Festival di Cannes. È basato sull’omonimo romanzo illustrato dello scrittore Brian Selznick.

GENERE: Drammatico – USCITA: 14 giugno (01) – DURATA: 117 minuti

ESCONO ANCHE “Ulysses: A Dark Odyssey”, “Mary e il Fiore della Strega”, “211 – Rapina in Corso”, “A Quiet Passion”, “Due piccoli italiani”.

A guardare il trailer sembrerebbe proprio una favola commovente, ironica, fantasiosa, una di quelle da non perdere al cinema. È nelle sale “Tito e gli alieni” di Paola Randi.

LA TRAMA. Il Professore (Valerio Mastandrea) da quando ha perso la moglie, vive isolato dal mondo nel deserto del Nevada accanto all’Area 51. Dovrebbe lavorare ad un progetto segreto per il governo degli Stati Uniti, ma in realtà passa le sue giornate su un divano ad ascoltare il suono dello Spazio. Il suo solo contatto con il mondo è Stella, una ragazza che organizza matrimoni per i turisti a caccia di alieni. Un giorno gli arriva un messaggio da Napoli: suo fratello (Gianfelice Imparato) sta morendo e gli affida i suoi figli, andranno a vivere in America con lui. Anita 16 anni (Chiara Stella Riccio) e Tito 7 (Luca Esposito, nella foto), arrivano aspettandosi Las Vegas e invece si ritrovano in mezzo al nulla, nelle mani di uno zio squinternato, in un luogo strano e misterioso dove si dice che vivano gli alieni…

LA REGISTA. Classe 1970, Paola Randi, è al suo secondo film Il suo primo lungometraggio, Into Paradiso (2010), presentato al Festival di Venezia nella sezione Controcampo Italiano, riceve numerosi riconoscimenti tra i quali Miglior Film al Festival Bimbi Belli di Nanni Moretti e quattro nomination ai David di Donatello.

Curiosità. Il film è stato presentato stato presentato al 35° “Torino Film Festival” e ha vinto il premio per la regia e migliore attore protagonista al “Bif&st 2018”.

GENERE: Commedia – USCITA: 7 giugno (Lucky Red) – DURATA: 92 minuti

ESCONO ANCHE “Rabbia Furiosa – Er Canaro”, “Jurassic World – Il regno distrutto”, “La Terra dell’Abbastanza”, “Malati di Sesso”, “L’atelier”, “Respiri”.

Un film italiano che viene selezionato in concorso per la Palma d’Oro a Cannes e ottiene il premio come miglior sceneggiatura.è un film da non perdere al cinema. È nelle sale “Lazzaro Felice” di Alice Rohrwacher.

LA TRAMA. Quella di Lazzaro (Adriano Tardiolo), un contadino che non ha ancora vent’anni ed è talmente buono da sembrare stupido, e Tancredi (Luca Chikovani), giovane come lui, ma viziato dalla sua immaginazione, è la storia di un’amicizia. Un’amicizia che nasce vera, nel bel mezzo di trame segrete e bugie. Un’amicizia che, luminosa e giovane, è la prima, per Lazzaro. E attraverserà intatta il tempo che passa e le conseguenze dirompenti della fine di un Grande Inganno, portando Lazzaro nella città, enorme e vuota, alla ricerca di Tancredi.

LA REGISTA. Classe 1981, Alice Rohrwacher, è al suo terzo film “Corpo celeste” del 2011 e Le meraviglie del 2014 che vinse il Grand Prix Speciale della Giuria al Festival di Cannes. «Lazzaro Felice è la storia di una piccola santità senza miracoli, senza superpoteri o effetti speciali: la santità dello stare al mondo, e di non pensare male di nessuno, ma semplicemente di credere negli altri esseri umani. Racconta la possibilità della bontà, che gli uomini da sempre ignorano, ma che si ripresenta, e li interroga con un sorriso.

Curiosità. Nel cast è presente anche la sorella della regista Alba Rohrwacher nei panni di Antonia da adulta e Nicoletta Braschi, moglie di Roberto Benigni, nel ruolo della Marchesa Alfonsina De Luna e la sorella

GENERE: Drammatico USCITA: 22 febbraio (Universal) DURATA: 130 minuti

ESCONO ANCHE “Tuo, Simon”, “The Strangers – Prey At Night”, “La Truffa dei Logan”, “End of Justice – Nessuno è Innocente”,“Resina,“Anna, “L’arte della fuga”.

Quando è avvenuto il primo incontro tra Han Solo e il suo fido amico Chewbecca? Questa è solo una delle domande alla quale “Solo: A Star Wars Story” darà una risposta. Il film, secondo spin off della saga delle Guerre Stellari, vedrà come protagonista Alden Ehrenreich nei panni di quel personaggio che è passato alla storia nell’interpretazione di Harrison Ford. Scopriremo cosa ha fatto tra i 18 e i 24 anni, periodo nel quale ha ottenuto il Millennium Falcon, ha cambiato il suo nome di battesimo ed è diventato un contrabbandiere, ladro e furfante. La regia di questo capitolo è affidata a Ron Howard.

CURIOSITÀ. Quando la Disney e la Lucasfilm annunciarono che erano alla ricerca dell’interprete di Han Solo, furono quasi tremila gli attori interessati alla parte. Il film, costato 250 milioni di dollari, doveva originariamente intitolarsi “Star Wars: Red Cup” ed essere girato dai registi Phil Lord e Christopher Miller che poi mollarono per divergenze creative con la produzione.

GENERE: Azione – USCITA: 23 maggio (Walt Disney) – DURATA: 135 minuti

ESCONO ANCHE “Mektoub, My Love – Canto Uno, “Hotel Gagarin”, La Terra di Dio”, “Montparnasse – Femminile Singolare”, “Stato di ebbrezza”, “Nobili Bugie”, “Sergio & Sergei – Il Professore e…”, “La Settima Onda”, “Rudy Valentino”, “Parasitic Twin”.

A Roma alla fine degli anni 80 un fatto di cronaca nera, che prese il nome “delitto del Canaro”, colpì l’opinione pubblica per la sua particolare efferatezza. Ispirandosi a quelle vicende Matteo Garrone porta al cinema “Dogman”.

LA TRAMA. In una periferia sospesa tra metropoli e natura selvaggia, dove l’unica legge sembra essere quella del più forte, Marcello (Marcello Fonte, nella foto) è un uomo piccolo e mite che divide le sue giornate tra il lavoro nel suo modesto salone di toelettatura per cani, l’amore per la figlia Alida, e un ambiguo rapporto di sudditanza con Simoncino (Edoardo Pesce), un ex pugile che terrorizza l’intero quartiere. Dopo l’ennesima sopraffazione, deciso a riaffermare la propria dignità, Marcello immaginerà una vendetta dall’esito inaspettato.

LA REGIA. «Dogman è un film che si ispira liberamente ad un fatto di cronaca nera accaduto trent’anni fa, ma che non vuole in alcun modo ricostruire i fatti come si dice che siano avvenuti. Ho iniziato a lavorare alla sceneggiatura dodici anni fa: nel corso del tempo l’ho ripresa in mano tante volte, cercando di adattarla ai miei cambiamenti. Finalmente, un anno fa, l’incontro con il protagonista del film, Marcello Fonte, con la sua umanità, ha chiarito dentro di me come affrontare una materia così cupa e violenta, e il personaggio che volevo raccontare: un uomo che, nel tentativo di riscattarsi dopo una vita di umiliazioni, si illude di aver liberato non solo se stesso, ma anche il proprio quartiere e forse persino il mondo. Che invece rimane sempre uguale, e quasi indifferente».

GENERE: Thriller – USCITA: 17 maggio (01 Distribution) – DURATA: 102 minuti

ESCONO ANCHE “Deadpool 2”, “Famiglia allargata”, “Parigi a Piedi Nudi”, “Abracadabra”, “Giù le mani dalle nostre figlie”, “Le meraviglie del mare”, “77 Giorni” , “Il codice del babbuino”.

Se il primo capitolo è stato molto atteso, “Loro 2” va visto al cinema sia da chi ha amato la prima parte per continuare il viaggio nella mente di Sorrentino, sia da chi lo ha disprezzato per darsi una occasione di cambiare idea sul progetto dedicato alla vita di Berlusconi (interpretato da Toni Servillo, nella foto), al sistema Italia degli ultimi 30 anni.

LA TRAMA. La locandina con il titolo cromato cambia colore. Dal nero si passa ad un rosso acceso. Il viaggio nella vita dell’ex premier, ex cavaliere prosegue. Aumenteranno le feste, si inaspriranno i rapporti con la moglie, avrà bisogno di confronti. Con Ennio, imprenditore del nordest testimone della sua prima ascesa, con Sergio Morra, l’arrivista, con Cupa Caiafa. “Ma che ti aspettavi? Di poter essere l’uomo più ricco del paese, fare il Premier, e che anche tutti ti amassero alla follia?”. Gli chiedono. E lui: “Sì, io mi aspettavo proprio questo”.

LA REGIA. «Mi interessavano i sentimenti che stanno dietro un uomo politico come Berlusconi – ha dichiarato il premio Oscar Sorrentino – non è né un attacco a lui né una sua difesa. Anche la stessa Veronica è una donna che nasconde tutta una serie di domande. Volevo indagare i sentimenti dietro. Ci sono tante cose in “Loro”, c’è la paura della vecchiaia e della morte, miei temi da sempre, quasi una mia paranoia, lo spirito del film però era quello di non parlare dei fatti storici, ma dei sentimenti che sono dietro ai fatti».

GENERE: Biografico – USCITA: 1 maggio (Universal) – DURATA: 100 minuti

ESCONO ANCHE “Il dubbio -Un caso di coscienza”, “Cézanne – Ritratti di una vita”, “Si muore tutti democristiani”, “Show Dogs – Entriamo in Scena”, “Le grida del silenzio”, “Benvenuto in Germania!”, “Tonno spiaggiato”, “La Banalità del Crimine”.

Osannato dalla critica per l’intensa interpretazione del protagonista e per la sceneggiatura violenta e avvincente, arriva nei cinema “A Beautiful Day – You Were Never Really Here” di Lynne Ramsay.

LA TRAMA. Joe (Joaquin Phoenix, nella foto) è un veterano di guerra. A casa lo aspetta solo la madre anziana a malata, con cui ha un rapporto di grande affetto e pazienza. In una New York desolata e piena di segreti, Joe fa il mercenario per chi vuole liberarsi di nemici pericolosi ma non ne ha l’abilità o il coraggio. Il suo ultimo incarico è quello di sottrarre Nina, la figlia preadolescente di un politico locale, ad un giro di prostituzione minorile: una creatura abusata e offesa che fa da specchio al passato dell’uomo. Come un giustiziere, Joe appare e scompare, spesso armato di un martello, menando fendenti e scacciando i ricordi devastanti, tanto della propria infanzia in balia di un padre sadico, quanto dei crimini di guerra compiuti dietro la giustificazione di una divisa.

Curiosità. Il film è stato presentato in anteprima e in concorso alla al Festival de Cannes 2017 vincendo ben due premi: miglior sceneggiatura e miglior attore. È basato sul libro “Non sei mai stato qui” di Jonathan Ames

LA REGIA. Lynne Ramsay, classe 1969, è una regista e sceneggiatrice britannica al suo quarto lungometraggio, tutti acclamati dalla critica. Il suo precedente lavoro “…e ora parliamo di Kevin” con Tilda Swinton fu presentato in anteprima e in concorso a Cannes nel 2011.

GENERE: Drammatico, thriller – USCITA: 1 maggio (Europictures) – DURATA: 95 minuti

ESCONO ANCHE “Arrivano i prof”, “L’Isola dei Cani”, “Game Night – Indovina chi muore stasera”.

È il film più atteso dell’anno, per tanti motivi. Perché è diretto da un Premio Oscar. Perché è ispirato alla vita di un personaggio che ha influenzato la vita degli italiani negli ultimi decenni. È nei cinema “Loro 1” di Paolo Sorrentino.

LA TRAMA. “Tutto vero. Tutto falso” recita la locandina. “Loro”, diviso in due parti (la seconda uscirà il 10 maggio), è un racconto di finzione, in costume, che narra di fatti verosimili o inventati, in Italia, tra il 2006 e il 2010. Attraverso una composita costellazione di personaggi, Loro ambisce a tratteggiare, per squarci o intuizioni, un momento storico definitivamente chiuso che, in una visione molto sintetica delle cose, potrebbe definirsi amorale, decadente, ma straordinariamente vitale. E Loro ambisce altresì a raccontare alcuni italiani, nuovi e antichi al contempo. Anime di un purgatorio immaginario e moderno che stabiliscono, sulla base di spinte eterogenee quali ambizione, ammirazione, innamoramento, interesse, tornaconto personale, di provare a ruotare intorno a una sorta di paradiso in carne e ossa: un uomo di nome Silvio Berlusconi.

Curiosità. Il film è subito primo al Box Office con 250mila € , il piú alto incasso per un primo giorno di programmazione del regista Premio Oscar, registrando anche la miglior media copia (532 euro).

I PROTAGONISTI. È Toni Servillo a prendere le sembianze dell’ex premier, al suo fianco un nutrito cast capeggiato da Riccardo Scamario, Elena Sofia Ricci, Kasia Smutniak, Euridice Axen, Fabrizio Bentivoglio, Roberto De Francesco, Dario Cantarelli, Anna Bonaiuto, Giovanni Esposito, Ugo Pagliai, Michela Cescon e Roberto Herlitzka.

GENERE: Biografico – USCITA: 24 aprile (Universal) – DURATA: 104 minuti

ESCONO ANCHE “Avengers: Infinity War”, “Nato a Casal di Principe”, “Tu mi nascondi qualcosa”, “Youtopia”.